Креативные индустрии ИД


Архив Рубрики Темы

№4 (15) декабрь 2004
"Изменитесь - или умрете!" Вопросы права. Культура и бизнес. Единица измерения - КУ.

Современный опыт

Культура и бизнес. Опыты взаимодействия

Двенадцать лет в России идет постепенное сокращение прямой государственной поддержки культуры и искусства. Активно заимствуется и адаптируется европейский опыт для создания альтернативного механизма негосударственной поддержки посредством законодательных и иных инструментов. В настоящем обзоре приводятся примеры российских партнерских проектов бизнеса и учреждений культуры, которые демонстрируют модель устойчивых отношений, способных вывести сферу культуры на уровень развития, когда она способна к воспроизводству при меньшем участии государства, более того, когда проявляются более понятные для общества результаты культурной деятельности.

До последнего времени разговор об участии бизнеса в поддержке культуры, как правило, сводился к понятию благотворительности, культура которой у нас давно утеряна. Все, что встречается под этим понятием, построено на личных симпатиях «Благотворителя», масштабных PR-амбициях или просто на счастливом случае. Сегодня, в условиях, когда бизнес выходит на международные рынки и переходит на принятые там стандарты отчетности, быть социально ответственным необходимо почти так же, как не загрязнять окружающую среду или выплачивать зарплату своим сотрудникам вовремя. Изменение стратегии развития в сторону прагматичного распределения ресурсов и новой практики финансирования - вещь неизбежная. Одним из подходов в выработке этой стратегии может стать межсекторное партнерство. Так как сегодня таких примеров немного, каждый случай представляет интерес! Когда мы сможем собрать сто случаев совместных (а не спонсорских!) проектов, можно будет сказать, что процесс запущен и культура имеет шансы перестать быть «просителем», а бизнес - перейти от уровня традиционной благотворительности к уровню стратегического партнерства и социального инвестирования, которые в перспективе будут обращаться в бизнес-выгоду.

Примеры проектов, о которых я собираюсь рассказать, объединяет одна черта - проекты не просто профинансированы, проекты представляют собой редкие примеры содержательного партнерства «на равных».

Первая история

Фонд культурных инициатив (Фонд Михаила Прохорова). Норильск


Недавно созданный Фонд культурных инициатив - первая благотворительная некоммерческая организация в Норильске. Миссия, которую взял на себя фонд, выделяет его из числа прочих, созданных с целью поддержки культуры. Он ставит перед собой цель сделать культурную жизнь рычагом экономических и социальных реформ в регионе.
Для такого города как Норильск, где существует проблема зависимости всех инфраструктур от градообразующего предприятия, важна частная предпринимательская инициатива. И именно такую инициативу Фонд стремится выявить и поддержать.


Деятельность Фонда охватывает Большой Норильск, в состав которого, помимо Норильска входят города-спутники Талнах, Кайеркан, Снежногорск, Оганер, а также территорию Таймырского (Долго-Ненецкого) автономного округа. Но финансирование могут получить и наиболее интересные проекты в краевом центре.

Тематический охват деятельности фонда разделен на пять программных блоков. В рамках направления "обустройство городского пространства и поддержка культурного досуга" планируется проводиться акции по благоустройству и украшению города, конкурсы на проведение городских праздников и гуляний, предполагается открытие клубов, галерей, Интернет-кафе. Второй блок - "наука, образование, просвещение". Это направление подразумевает поддержку учебных программ, стипендии для одаренных детей из малообеспеченных семей, комплектацию библиотек, создание музеев, издательские программы по краеведению, создание спецшкол для иноязычных детей, исследовательские программы, научные экспедиции, курсы повышения квалификации для учителей и научный обмен. В рамках третьего блока - "спорт и здоровье" - будут выплачиваться стипендии юным спортсменам, организован отдых детей, оказана поддержка проектам по борьбе с наркоманией. Направление "поддержка и развитие СМИ" предполагает помощь новым профессиональным объединениям журналистов, изданиям и телепрограммам, центрам повышения квалификации. Последний блок - "художественные инициативы", в рамках которого будут поддержаны фестивали, выставки, литературные вечера, созданы новые театральные площадки и многое другое.

В качестве первоначального взноса Михаил Прохоров выделил для создания фонда один миллион долларов. Каждый программный блок предполагает два вида финансовой поддержки организаций и инициатив: прямое (целевое) финансирование и финансирование на основе конкурсного отбора. «Прямое финансирование позволяет решать стратегические задачи фонда, продвигать эффективные имиджевые проекты, например, стипендии перспективным спортсменам и одаренным детям, помощь центрам борьбы с наркоманией и так далее. Конкурс позволяет выявить реальные потребности культурного сообщества и уровень его готовности к самостоятельной деятельности», - считает исполнительный директор фонда Ирина Прокопенко. Во всех программах приоритет будет отдаваться проектам, связанным с созданием культурной мифологии (краеведением) и организацией детского досуга. Фонд нацелен на длительное сотрудничество с НКО региона, но финансирование будет зависеть от активности представителей третьего сектора и значимости их предложений для целей Фонда.

Объявлен открытый благотворительный конкурс создания "Культурных центров" Большого Норильска. Это - первый конкурс в рамках проекта Фонда по обустройству городского пространства.

По замыслу организаторов конкурса, "Культурным центром" должно стать клубное кафе, на базе которого будут реализованы различные социально-культурные программы, представляющие интерес, в первую очередь, для молодежи. В конкурсе могут принять участие как организации различных форм собственности, так и инициативные группы горожан. Общий грантовый фонд конкурса "Культурные центры" составляет 4,275 млн. руб.

Также объявлены: благотворительные конкурсы: «Независимые СМИ» и «Культурная журналистика»; открытый конкурс музейно-образовательных проектов.

Реализован проект «Город тепла. Планета Норильск», в основе которого идея сургутского проекта «Город тепла».

Вторая история. Альфа Банк

Альфа Банк имеет четкую стратегию благотворительности и поддерживает те мероприятия, которые, по его мнению, благожелательно воспринимают его клиенты. География присутствия банка – это 54 города России от Калининграда до Владивостока и Находки на Востоке, 12 городов на Украине и Казахстана. Банк определяет для себя аудиторию сосредним ивысоким достатком, высоким образованием, духовными потребностями. Поэтому банку важна поддержка таких мероприятий, которые связывают симиджем банка определения «интеллигентный», «продвинутый», «высокотехнологичный», внекоторых случаях– «консервативный». Филантропическая «стратегия» обновляется каждые три года, поскольку, пословам вице-президента банка А.Гафина, накаждом этапе развития банка перед ним встают новые задачи. Нообщая концепция работы существенно неменяется– это концентрация спонсорских усилий всфере культуры вформе поддержки выдающихся исполнителей как российских, так изападных.

Банк участвует вкрупных проектах, направленных наразвитие российской культуры, сохранение художественных, исторических ценностей ипамятников, является членом попечительского совета Большого Театра. Прифинансовой поддержке банка врегионах России проходят гастроли балетной труппы Мариинского театра иРусского имперского балета ГедиминасаТаранды. Средства отгастролей направляются насоциальные нужды тех городов, вкоторых проходят выступления. При этом все инициативы, разработанные вцентральном офисе, сейчас применяются ив других городах: например, свой приход вОмскую область Альфа-Банк ознаменовал заметным для культурной жизни региона событием – врамках программы презентации Омского филиала состоялся благотворительный концерт звезд Мариинского театра. Сегодня Омский филиал Альфа-Банка– reнеральный спонсор Омского академического театра драмы, постоянный партнер омского отделения Союза Художников.

Альфа - Банк заключил соглашения напроведение совместных культурных мероприятий сМинистерством иностранных дел иМинистерством культуры, и нетолько привозит иностранных исполнителей вРоссию, нотакже помогает впроведении зарубежных гастролей российских артистов вЛондоне, Амстердаме, Нью-Йорке. Это - один изэффективных способов привлечения зарубежных клиентов.

Третья история

Фонд некоммерческих программ «Династия».

(вставка в рамку посередине полосы - важны не только деньги в кармане, но и вид из окошка)

Фонд «Династия» основан в 2001 г. из собственных средств 73-летним Дмитрием Зиминым, экс-главой оператора сотовой связи «ВымпелКом» (торговая марка «Би Лайн»), на сегодняшний день почетным президентом компании «Вымпелком».

Миссия Фонда — осуществление социально-значимых программ в области науки, культуры, образования, здравоохранения и спорта, направленных на интеллектуальное, духовное, моральное и физическое развитие нации.

Приоритетом деятельности Фонда «Династия» в 2002-2003 гг. является поддержка российской фундаментальной науки и ее популяризация в обществе. В этой связи, перед Фондом стоят следующие стратегические задачи:

  • развитие и популяризация российской фундаментальной науки путем оказания адресной поддержки студентам и молодым ученым;
  • популяризация науки среди школьников;
  • замедление "утечки мозгов" из России и повышение привлекательности научной работы в России для молодых ученых-теоретиков;
  • повышение престижа российской науки в международном научном сообществе и во всем мире.

Фундаментальные научные исследования — экспериментальная или теоретическая деятельность, направленная на получение новых знаний об основных закономерностях строения, функционирования и развития человека, общества, окружающей природной среды. Деятельность у Фонда самая разнообразная. «Династия» опирается на партнеров в области науки, культуры и образования.

24-29 августа 2004 года в научно-методическом центре посёлка Московский состоялась 1-я летняя научная школа фонда "Династия". Школа была организована в партнерстве с клубом учителей «Доживем до понедельника» и Международным центром фундаментальной физики в Москве (МЦФФМ).

С 24 по 28 августа летнюю школу посетили победители конкурсов «Учитель-исследователь» и «Учитель, воспитавший ученика», проводившихся фондом с 1 января по 1 июня в рамках программы поддержки преподавателей. После отбора заявок, Экспертным советом конкурса «Учитель-исследователь» было определено десять главных победителей, которые получат индивидуальный грант на развитие творческой педагогической деятельности в размере 100 тысяч рублей. Школам, в которых работают победители, будет перечислен грант на подключение к Интернету и (или) на приобретение школьной и методической литературы в размере 50 тысяч рублей. Двадцать преподавателей, не вошедших в первую десятку, также смогли принять участие в программе школы. Каждый из тридцати лауреатов конкурса пригласили на летнюю школу одного из своих лучших учеников. Кроме того, на мероприятие были приглашены 50 лауреатов конкурса «Учитель, воспитавший ученика», которые были определены по рекомендациям стипендиатов Фонда «Династия» и фонда В. Потанина. Этот пример говорит о том, что крупные компании могут объединять усилия и вступать в партнерство при реализации социокультурных проектов[1].

(на поля) «Западные благотворители уходят из России. Их место занимают отечественные. Энтузиастов пока что мало, их не слишком любят власти и не поддерживает наше недоверчивое общество. О них почти не пишут газеты, им не дают налоговых льгот. Но они все-таки тратят свои деньги...Выходец из научных кругов Дмитрий Зимин, создатель "ВымпелКома", занимается поддержкой фундаментальной физики. Год назад он основал свой частный фонд "Династия" и начал несколько программ. При помощи экспертов Международного центра фундаментальной физики Зимин в 50 лучших вузах отбирает самых многообещающих студентов и молодых ученых и платит им стипендии. Круг потенциальных стипендиатов узок: на всю Россию приходится тысяча-полторы студентов, занятых фундаментальной физикой...

...бизнесмены тоже люди, которым хочется перемен к лучшему. Как сказал один крупный российский бизнесмен, важны не только деньги в кармане, но и вид из окошка.

//Опубликовано:
Известия №44, 14 марта 2003 г.
Анастасия Нарышкина

Четвертая история

Проект ART- PAPER club в «бумажном» городе. Сегежи

Город Сегежи расположен на севере Карелии. Продукция тамошнего целлюлозно-бумажного комбината стремится составить достойную конкуренцию на мировом рынке упаковочных товаров. Производит ЦБК бумажные мешки, предназначенные для упаковки цемента, сухих строительных смесей и других сыпучих материалов. При очевидной финансовой успешности производство ЦБК является весьма проблемным с точки зрения экологии и здравоохранения. ЦБК - градообразующее предприятие, и нет в городе семьи, судьба которой не была бы связана с комбинатом. Этим можно объяснить лояльность горожан по отношению к своему предприятию несмотря на явный вред, наносимый их здоровью. В нашей истории есть еще местный музей. Предметом его интереса является и город, и комбинат, как неотъемлемая его часть. В 1999 году к юбилею ЦБК музей подготовил первую выставку «Дорога на проходную», с которой началось партнерское сотрудничество двух субъектов. В городе в качестве памятника на постамент была торжественно водружена трубочная машина образца 1938 года – та самая, с которой начиналась история производства знаменитых сегежских бумажных мешков. Реконструкция памятника было проделана при помощи Музейно-образовательного центра. У комбината нет собственного музея, поэтому Сегежский ЦБК профинансировал создание долговременной исторической выставки «Сердце города – комбинат», (1999 год). Материалы, подготовленные музеем, размещены на сайте Сегежского ЦБК, публикуются в газете «Сегежский бумажник», опубликованы в фотоальбоме, посвященном 65- летнему юбилею Сегежского ЦБК. По заказу ЦБК музей восстанавливает архив предприятия.

Большинство населения Сегежей воспринимает бумагу не в качестве интересного материала для творческих и художественных акций, а исключительно как продукт промышленного производства. Музей же пытается превратить такую банальную продукцию, как крафт-бумага в социально-культурный капитал для создания привлекательного образа Сегежей как города с интересными творческими событиями. Проект ART- PAPER club не только позволяет сформировать у жителей города Сегежа «новый взгляд на привычный мир», но через создание живого и привлекательного образа города способствовать экономическому его развитию. Тема бумаги, история ее возникновения, тема значения бумаги для развития цивилизации, современное бумажное производство – объединены. По мнению авторов проекта, чувство сопричастности к производству этого материала – бумаги, к его истории позволяет жителям маленького провинциального города осознать себя гражданами большого мира.

Все партнеры Сегежского ЦБК, все официальные делегации, приглашенные администрацией города Сегежи, являются посетителями музея, так как он превратился в главную презентационную площадку города. В медийном пространстве имидж города начинает формироваться на основе проекта ART- PAPER club, и этот образ является безусловно образом позитивным. Крайне важно для города и региона в целом, если в его стратегии лежит ценность развития и стремление привлекать инвестиции. Проект становится визитной карточкой города и комбината на всех региональных, российских и международных мероприятиях. В частности, ART- PAPER club признан победителем конкурса «Мастер изменений», который проводила Ассоциация менеджеров в сфере культуры при поддержке фонда Потанина в 2004 году.

Пятая история

Проект Out Video. Екатеринбург

 

Паблик-арт – искусство в городской среде, ориентированное на неподготовленного зрителя и подразумевающее коммуникацию с городским пространством, широко распространено в Европе и США. В России городское пространство как ниша для культурной, художественной деятельности только начинает заполняться. Проект Out Video Екатеринбургского Государственного центра современного искусства (ГЦСИ), является на сегодняшний день открытым региональным паблик-арт проектом. Ежедневно жителям Екатеринбурга представляется 32 лучшие видеоработы фестиваля – 30-секундные видео-арт-ролики без звука, которые были созданы художниками специально для фестиваля. Фильмы созданы в различных жанрах современных мультимедиа. Это видеоперформанс, экспериментальное видео, видеоклип, компьютерная анимация. Среди работ проект Ким Суджа "Женщина-игла", США, Мириам Тайс "Поцелуй Януса", Германия, Рафаэля Сангеза "Денис", Бельгия, Руперта Грина и Лее Роулинга "Агенство интеллигентных клоунов", Великобритания). Одной из самых интересных частей программы являются работы молодых видеохудожников, экспериментирующих с различными технологиями. «Три желания» - название анимационной картины. Нарисованные звезды по очереди падают с неба. И сразу титры. Фильм длится не более минуты. Зрители получили возможность загадать желание с каждой звездой.

Подобный фестиваль существует в Москве по название «ПУСТО». Также проходит фестиваль видео-арта в Новосибирске, Калининграде и Нижнем Новгороде.

Режим трансляции таков - каждый день одна работа идет на 7 светодиодных экранах, в разных оживленных точках города, каждые пять минут, практически как реклама. Но чтобы отличить ее от рекламы, работу обрамляют заставки фестиваля. Чтобы представить всю подборку, организуются два ночных показа 6 и 7 июня и три показа в кинотеатре под названием "Запретные плоды OUT VIDEO".

Организаторами являются: Екатеринбургский филиалу ГЦСИ и Сеть наружного видео «ИгРек СИНЕМА». Отношения между некоммерческой организацией, занимающейся современным искусством, и коммерческой компанией не определяются просто финансовой и технической помощью. Компания «ИгРек СИНЕМА» является сетью магазинов и офисов по продаже и прокату различного оборудования наружной рекламы. Менеджмент компании «ИгРек СИНЕМА» чувствует необходимость развивать рынок своих услуг, который в Екатеринбурге сейчас только формируется и стремится научить людей использовать эту возможность. Также компания активно интересуется новыми технологиями подачи материала, и сама инициирует различного рода эксперименты в этой области. Поэтому совместная работа в области современного искусства продвигает компанию не только в плане имиджа, но и в плане развития креативных возможностей «ИгРек СИНЕМА».

Какова же реакция аудитории проекта? Наиля Аллахвердиева, руководитель ГЦСИ и самого проекта, отмечает: «Прохожие задают один ключевой вопрос: что это такое? Мы относимся к этому, как к очень положительному симптому. Значит, люди отметили изменения в пространстве». О том же говорит и менеджмент компании «ИгРек СИНЕМА»: «Мы не смогли бы привлечь к нашей деятельности такое внимание горожан без яркого и провокационного материала, который был собран в рамках данного проекта. Во-первых, это первый российский прецедент показа видео-арта, не просто в общественных пространствах, но в таком специфическом формате как видеореклама. Во-вторых, все представляют, сколько стоит рекламное эфирное время. Понятно, что в Екатеринбурге дешевле, чем на Times Square, где подобные эксперименты с 1-минутными видео-арт-роликами случались. Но ситуация, когда весь город в семи общественных местах охвачен ежедневной трансляцией видео-арта каждые пять минут (около 300 выходов одной работы в день) в течение месяца, - это прорыв и для нас, и для наших партнеров».

Для организаторов проблемным остается вопрос о содержательных отношениях «художник - высокие технологии», «художник - массовое производство». Пространство борьбы за публику, за внимание, за влияние на культуру почти полностью переместилось в социальное пространство медиа технологий. Художник, внедряющийся в сферу производства и разработки программного обеспечения, которое призвано облегчать людям жизнь на пути прогресса, имеет шанс найти свою аудиторию и реально влиять на культуру. Компания же, которая создает или использует программное обеспечение «по-другому», способна хотя бы на время избавиться от безликости и привнести искусство в сферы, в которых его присутствие изначально не предусмотрено. Создание общей экспериментальной площадки, в публичной городской среде с общественным обсуждением эффектов – это успех проекта и для культурного сообщества и для бизнеса.

Шестая история

Яснополянское Соглашение. Тула.

Усадьба «Ясная Поляна» сегодня – уникальный мемориальный и природный заповедник, связанный с именем Льва Толстого. Здесь сохранены старые здания, окруженные живописными парками, садами, лесами. Здесь по-прежнему живут традиции семьи Толстых. Прогулка по «Ясной Поляне» переносит в мир русских дворянских усадеб. При этом музей-заповедник находится на депрессивной в социально-экономическом смысле территории - в двадцати минутах от Тулы, но в тесном соседстве с тяжелым химическим производством при отсутствии туристической и другой инфраструктуры, которая бы способствовала развитию территории. Градообразующее предприятие «Щекиноазот» переживает системный кризис. В какой-то момент стало ясно, что именно музей должен стать точкой роста для территории и консолидировать все общественные силы, как внутренние, так и внешние. В случае закрытия предприятия в городе может произойти экономический и социальный обвал. Единственным реальным субъектом останется музей. Понятно, что ему в одиночку не решить все проблемы территории и не спасти уникального культурного наследия. Поэтому было принято стратегическое решение о заключении Яснополянского Соглашения между Государственным мемориальным и природным заповедником «Музеем - усадьбой Л.Н. Толстого «Ясная Поляна» и химической компанией «Щекиноазот».

В рамках проекта обсуждаются вопросы участия гуманитарных организаций, учреждений культуры и образования, промышленных предприятий в социально-экономическом развитии района на основе гуманитарных ресурсов, перспективы развития «Музея-усадьбы Л.Н.Толстого «Ясная Поляна», а также проблемы природоохранной деятельности. «Перед участниками процесса стоит задача нового освоения российских земель, что можно сделать только за счет совместных усилий российской власти, культурных и гражданских сообществ и социально ответственного бизнеса» - считает директор музея Владимир Толстой. Привлечение инвестиций в устаревшее и громоздкое производство химической компании «Щекиноазот» - проблема, практически не решаемая на уровне комбината. Поэтому решено, что инвестиции будут привлекаться на развитие территории и опосредованно - на комбинат. Яснополянское Соглашение является примером того, что в современной России субъектом территориального развития может выступать не только орган власти или корпорация. Культура может являться тем ресурсом, который создает благоприятный инвестиционный климат и является базой для совместной деятельности, в ходе которой выигрывают все участники процесса.

Резюме

Итак, мы видим, что российский бизнес «дорос» до понимания о необходимости вкладывать свои ресурсы в формирование гражданского общества, устойчивое развитие территорий через партнерские программы и проекты, а не просто ограничиваться спонсорскими вкладами. Для учреждений культуры этот факт является безусловным вызовом, который определяет ряд новых компетенций, которые отныне увязываются с деятельностью в сфере культуры. Речь идет об умении работников культуры стратегически мыслить и работать в партнерстве с теми, чьи цели лежат в области получения прибыли. Сейчас у государства как главного «собственника» индустрии культуры есть шанс разделить эту непосильную для него ответственность. Это станет возможным, если будет поддержана модель разделенной ответственности в области культуры и искусства, основанной на принципах децентрализации финансирования. Для этого нужно осваивать новые модели управления, обеспеченные политической и законодательной поддержкой.

 


[1] http://www.informnauka.ru

Copyright © Журнал "60 параллель"
Автономная некоммерческая организация "Центр культурных инициатив Сургута"